自古中國人種花、養花、惜花，骨子里就有一種愛花的情結，認為花是有情之物，不僅可以愉悅感官，還可傳情達意、寄托情思，古代文人雅士更是賦予每種花以精神和情感寄托：菊花的隱逸，蘭花的高潔，牡丹的雍容華貴，荷花的出淤泥而不染，濯清漣而不妖……

喜歡畫花鳥是近幾年的事情。閑來無事時，經常翻閱古代花鳥畫集，欣賞古代畫家們用畫筆所記錄下的大自然中的一草一木，一花一鳥。靜靜感受古人畫面中所呈現出的風霜雨雪、四時陰晴、一花一世界、一歲一枯榮的變化，以及這些小花小草在畫面上呈現出的勃勃生機，仿佛可以聆聽到小鳥在樹枝上吟唱、小蟲在草叢中呢喃……。這些大自然中的生命萬物，已經在古人的畫筆下定格，成為永恒。

工筆花鳥畫是中國繪畫史上一顆璀璨的明珠，以其生動傳神的造型和優雅細膩的描繪而著稱，于詩情畫意中蘊含著無限生機。尤其在宋代，由于宋徽宗趙佶的大力推崇，花鳥畫得到空前發展，出現了一大批擅畫花鳥的名家，留下了大量流傳千古、彪炳史冊的花鳥畫作品，成為中國花鳥畫史上不可逾越的高峰，給后人留下了一筆寶貴的精神財富。

正如黃賓虹所說：“唐畫如面，宋畫如酒，元畫以后，漸如酒之加水，時代愈后，加水愈多。”足見宋畫藝術的魅力。每每翻閱宋人繪畫，總是為宋人“奪造化而移精神”的精湛技法，以及其展現給世人的豐厚的精神世界和典雅氣息所驚嘆，所折服。

耳濡目染，這幾年所畫的花鳥便越來越受傳統的影響，總是力求使自己的畫面產生與古人相近似的雅逸氣息，在技法上，尤其偏愛清代惲壽平的“沒骨”畫法，喜歡他淡雅清逸的畫風，“清如水碧，潔如霜露”。品讀他的花鳥畫作品，能夠感受到雅致淡然的畫面上，沒有一絲煙火氣，但又于不動聲色中透出一種富貴氣息。

信手拿起畫筆，把自己積累下的素材，落墨在宣紙上，不厭其煩地一遍遍描摹，賦色，到最后完成每一幅作品。看著自己眼中的牡丹、荷花、小蟲、小鳥……逐漸變成自己心中的模樣，甚至賦予其愛的翅膀，飛向那些需要溫暖的人們，心里充滿一種說不出來的喜悅感、收獲感、成就感。

感恩上蒼賜予我一雙發現美的眼睛，讓我能盡情欣賞大自然中的一切美好；感恩上蒼賜予我一雙會拿畫筆的手，能讓我盡情去描繪大自然中一切美好的事物；感恩上蒼讓我結緣民建，獲得更廣闊的空間，讓我看得更遠感受得更深；更感恩在我的繪畫道路當中幫助過我的老師和朋友們，而我所要做的是能創作出更多更好的作品，來回報寄予我厚望的老師和朋友，這是我很愿意為之去做的。